Hans Scharoun: Architect and Visionary

ARCHITEKT UND VISIONÄR

Die Ausstellung gibt einen Einblick in das  baukünstlerische und zeichnerische Schaffen von Hans Scharoun anhand seines Nachlasses, der im Baukunstarchiv der Akademie der Künste in Berlin bewahrt wird.

Neben dem ersten realisierten Bau, einem 1927 auf der Stuttgarter Werkbundausstellung errichteten Wohnhaus,  werden anhand von Plänen, Skizzen, Fotos die großen Bauprojekte gezeigt. Darunter sind unter anderen Wohnhäuser in Berlin und Stuttgart, das Ledigenheim in Breslau, die Schulen in Marl und Lünen, Theater in Berlin und Kassel sowie die Philharmonie und die Staatsbibliothek in Berlin. Die Ausstellung wird ergänzt durch Faksimiles einige seiner expressionistischen Aquarelle, die zwischen 1921 und 1945 entstanden sind. Sie zeigen die Fantasie und das Raumvorstellungsvermögen des Architekten.

Hans Scharoun ist einer der wichtigsten Wegbereiter des „organischen Bauens“, das in Deutschland seit dem Ersten Weltkrieg bis heute im Werk einiger Architekten nachwirkt.  Scharoun konnte mit seinem breit angelegten künstlerischen Interesse auch als erster Nachkriegspräsident der Akademie der Künste in West-Berlin nachhaltig auf das künstlerische Geschehen Deutschlands einwirken. > Faltblatt (3,5 MB PDF)

ARCHITECT AND VISIONARY

Hans Scharoun (1893-1972) is known today for architecture of profound imagination, animation and humanism. Having gained recognition for his house designs at the German Werkbund exhibitions of 1927 and 1929, his practice before WWII focused on residential projects, the most successful of which were the Siemensstadt Housing Estate in Berlin (1930) and the Schminke House at Löbau in Saxony (1932). With Walter Gropius, Hugo Häring, Ernst May and others, he was a member of the modernist architects’ association “Der Ring”.

Appointed City Architect of Berlin in 1946, Scharoun was instrumental in the post-war reconstruction of the city. His approach valued the continuity of buildings with their surroundings and a decentralized urban landscape in sharp contrast to the overscaled monumentality that had dominated Berlin planning under National Socialism. During the 1950s, he designed several highly influential buildings including the Romeo and Juliet Apartments (Stuttgart, 1954-59), the Scholl School (Lünen, 1956-62), and the concert hall of the Berlin Philharmonic (1956-63). Scharoun’s most famous building, and one of the world’s finest concert halls, the Philharmonic is distinguished by an unconventional geometry, immersive acoustic, and fluid interplay of space that breaks down traditional barriers between listener and performer. The building and its un-hierarchical plan came to symbolize humanistic and democratizing ideals in Cold War Berlin.

The Wolk exhibition focuses on Scharoun’s graphic art, from his earliest preserved drawings of 1908 to graphics for posthumous projects. Included are twenty-five rarely-seen visionary and expressionist watercolor renderings from the 1940s. All of the drawings are presented as digital surrogates made from the collections of the Akademie der Künste Berlin, the primary archive of Scharoun’s work. The exhibition was organized in collaboration with the Akademie der Kuenste Berlin. > Flyer (3,5 MB PDF)

> Ausstellung in der Wolk Gallery Massachusetts

> Hans Scharoun Archiv in der Akademie der Künste

> Artikel: http://artsfuse.org/107419/fuse-visual-arts-review-at-mit-discovering-hans-scharoun-architect-and-visionary/

> Artikel: http://www.germany.info/Vertretung/usa/en/__pr/GKs/BOST/2014/06/03__Scharoun__pr.html